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| Musiques de création : archives |
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Retour sur quelques ensembles ayant marqué la Cité internationale ces dernières années. |
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SEUILS |
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 Pascale CRITON, compositrice française, et Seijiro MURAYAMA, improvisateur et percussionniste japonais, travaillent ensemble sur le geste musical depuis octobre 2007, dans le cadre d’une résidence d’expérimentation à citéculture. Cette collaboration est issue d’un premier concert donné aux Instants Chavirés en 2006. A la recherche d'une écriture du temps et des signes, du corps et du geste, les deux artistes se rejoignent dans une esthétique de la variation et de l’extrême détail. Pour accompagner leur collaboration, les deux musiciens ont invité Carolina SAQUEL, artiste vidéaste chilienne.
Le trio explore les seuils du mouvement, de l’audible au visible, selon divers points de vue et points d’écoute. Les sons qui retiennent leur intérêt ne proviennent pas seulement du geste instrumental, mais aussi de l'auscultation de matériaux et d'objets mobiles, captés en direct dans la salle de concert.
Pascale CRITON propose ici une écoute rapprochée du mouvement jusqu'au subaudible. Le geste spatialisé, saisi par des capteurs, révèle des champs acoustiques de dimensions différentes, au seuil de l’acoustique naturelle et de la sonorisation.
Seijiro MURAYAMA, percussionniste et batteur, dont la démarche est centrée sur l'écoute et l'improvisation, procède de façon microscopique : chaque capteur donne des répères spatiaux, en relais. Aux frontières du sonore et du bruit, il a forgé son travail en compagnie de nombreux chorégraphes contemporains et de musiciens tels que Fred FRITH, Tom CORA ou Keiji HAINO.
Carolina SAQUEL place, elle aussi, la durée des événements au centre de son travail plastique. Elle questionne les repères du geste et des forces qui orientent le mouvement, du proche au lointain, du dehors au dedans.
Il s’agit pour les trois artistes d’adapter leur action à la spécificité d’un lieu, d’habiter l’espace de la salle de concert de la Fondation Deutsch de la Meurthe.
Avec
Seijiro MURAYAMA : percussions
Pascale CRITON : agencements & captations
Carolina SAQUEL : vidéo
Soutien technologique : La Muse en Circuit
Fondation DEUTSCH DE LA MEURTHE
37, bd Jourdan - 75014 Paris
Accès : RERB et Tramway T3 Cité universitaire
Accès libre dans la limite des places disponibles
Réservations, renseignements : 01 43 13 65 96 |
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SURNATURAL ORCHESTRA : Ciné-concert |
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Formation située entre fanfare et grand orchestre de jazz, SURNATURAL ORCHESTRA rassemble 19 musiciens qui renouvellent avec bonheur la notion de Big Band. Son répertoire, issu des thèmes du répertoire klezmer, accorde également une large place aux compositions originales mêlant musiques populaires et jazz, écriture et improvisation. Une spécificité de l’orchestre est d’avoir recours au soundpainting dans son processus de création. Elaboré sur la base des recherches de Walter Thomson, le soundpainting est un langage de signes complexes et précis, qui permet à chacun de guider tour à tour l’improvisation des autres musiciens et de ponctuer le propos du collectif.
En février, le rendez-vous auquel le SURNATURAL ORCHESTRA nous invite relève d’une autre de ses spécialités :le ciné-concert, dont le principe est d’accompagner la projection d’un film par une musique jouée en direct. C’est Profondo Rosso, film réalisé en 1975 par Dario ARGENTO, que l’ensemble a choisi pour ce projet créé en novembre 2007 à Grenoble, en ouverture du festival de cinéma italien Dolce Cinéma. Ce film, polar psychanalytique à tendance horrifique, est truffé de références cinématographiques et picturales, ARGENTO plaçant la citation au rang de processus créatif. L’idée générale du projet est d’alléger le film d’une grande partie de sa bande-son et de sa musique, puis de le traiter comme s’il était muet, en s’amusant avec les références et les citations. Un comédien et une danseuse renforcent cet aspect du spectacle qui établit une histoire parallèle venant altérer ou commenter le film. Citant des écrits de PASOLINI ou des Brigades Rouges, le comédien crée une résonance entre la terreur et l’angoisse présentes dans le film et la société italienne des années 70. La danseuse, quant à elle, propose un autre point de vue sur l’action en évoquant des scènes passées du film. Au même titre que la musique de l’orchestre, ces interventions ponctuelles visent à créer des espaces visuels et sonores qui parlent des peurs et des contradictions de nos sociétés modernes.
Cette première collaboration entre SURNATURAL ORCHESTRA et CitéCulture s’inscrit dans un avant-projet de résidence de l’orchestre à la Cité internationale universitaire de Paris, en cours d’élaboration.
23 février 2008
> 20H30
Maison Internationale - La Coupole
Tarifs : plein : 10€ ; étudiant : 7€ ; residents : 4€
Réservations : 01 43 13 65 96
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AL WASAN |
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 | Al Wasan est basé sur la rencontre de la tradition bretonne littéraire chantée et instrumentale avec la tradition orientale classique instrumentale et vocale. Al Wasan est le mot arabe décrivant l'état de réceptivité et d'abandon, de relâchement, c'est aussi une disposition mentale proche de l'hypnose quand le corps lâche prise.
A l’origine de cette création, la rencontre improbable d’Elia, Basil et Osama KHOURY – accueillis en 2007-2008 à la Cité internationale universitaire de Paris, dans le cadre du programme de residence pour musiciens que gère Citéculture - et d’un musicien breton, Gaby KERDONCUFF (site officiel), en 2005, au cours d’une résidence en Jordanie au Centre Culturel Français d’Amman. Cette première rencontre donne lieu à un concert sur place puis à un séjour et quatre concerts en Bretagne, en 2006. La qualité des échanges humains et artistiques noués à cette occasion conduit ensuite les musiciens à poursuivre leur recherche commune en associant d'autres complices. Les frères KHOURY mèneront une résidence de création ainsi qu'un projet de disque en Bretagne puis au théâtre de Stains en Ile-de-France, avec Gaby KERDONCUFF, et une chanteuse, un accordéoniste et un percussionniste bretons. |  | Le concert présenté à la Cité internationale sera issu de cet intense travail d'échange et de création inter-culturelle.
Avec Elia KHOURY, Oud ; Gaby KERDONCUFF, trompette, bombardes et chant ; Marthe VASSALLO, chant ; Basil KHOURY, Violon ; Osama KHOURY, quanun ; Jean LE FLOC'H, accordéon 1/4 de ton ; Glenn LE MERDY et Jean-François ROGER, percussions et Bruno LE MASSON, ingénieur du son. |
Le 17 novembre à 20h30
Maison Internationale : Espace ADENAUER
Tarifs : 10€ (plein) | 5€ (réduit) | 3€ (résidents de la Cité internationale)
Réservation indispensable au 01 43 13 65 96
En savoir plus
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L'Ensemble Itinéraire |
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L’Itinéraire est l’un des principaux ensembles européens de musique contemporaine. Fondé en 1973 par les compositeurs Michaël LEVINAS, Tristan MURAIL, Hugues DUFOURT, Gérard GRISEY, et Roger TESSIER, il n’a cessé depuis de multiplier les collaborations avec les compositeurs d’aujourd’hui, et a créé des centaines d’œuvres parmi les plus marquantes de ces trente dernières années.
Aujourd’hui, grâce à un effectif renouvelé de solistes de très haut niveau, l’Itinéraire a su entretenir l’esprit d’aventure qui a procédé à sa création, et se situe plus que jamais sur le devant de la scène, bouillonnante, de la musique contemporaine.
Depuis novembre 2003, Michaël LEVINAS a passé le relais de la direction artistique à Jean-Loup GRATON et depuis juillet 2004, Jacqueline MULLER est présidente de l’association Itinéraire. |
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La série Répliques |
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La série de Concerts Répliques a été conçue en partenariat avec Citéculture selon de le principe de la généalogie instrumentale. Chacun des 41 rendez-vous programmés au cours de la Résidence de l'ensemble à la Cité internationale a mis un instrument à l'honneur et a exploré son évolution à travers les époque. Le dernier concert de la série Répliques, le mardi 29 mai, était consacré aux Ondes MARTENOT
Répliques °41 : ondes Martenot
> RIKA SUZUKI : Au-delà (création), Flûte, clarinette, ondes Martenot, violon, violoncelle et percussion
> Olivier MESSIAEN : Oraison, Ondes Martenot et piano
> Tristan MURAIL : Les Miroirs étendus, Ondes Martenot et piano
> Yassen VODENITCHAROV : Senasrep serutainim (création), Chant, clarinette, percussions, violoncelle et ondes Martenot
Nathalie FORGET, ondes, Fuminori TANADA, piano et les solistes de l'Itinéraire.
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L’Itinéraire III de nuit : samedi 24 mars 2007 |
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 L’Itinéraire de Nuit a investi l’Espace ADENAUER, le Salon HONNORAT et la piscine de la Maison internationale pour une nuit de fête et de découvertes invitant à un périple sonore dans le monde de la création musicale.
Cette troisième édition a conduit le public de la musique la plus savante à la plus instinctive, de l'écriture à l'improvisation, des mondes acoustiques à l'univers électronique. Jusqu’au rendez-vous convivial du petit-déjeuner !
Festival produit par l'ensemble Itinéraire, co-produit par le groupe de recherche musicale de l'INA et Citéculture. Il a reçu le soutien du ministère de la culture (DRAC Ile-de-France), de la SACEM, de la SPEDIDAM et de la Fondation BNP-Paribas. |
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ESC-Orchestra |
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 Citéculture a accueilli ESC Orchestra du mois de septembre au mois de mai. Durant cette période, ce collectif franco-italien, composé de 4 musiciens interprètes et de 4 compositeurs, s'est réunit régulièrement dans le grand studio de répétition à la Maison du Cambodge pour des sessions de travail. Leur résidence s'est clôturé par une présentation publique de leurs créations à l’occasion d’un concert le 15 mai.
ESC Orchestra est un projet musical réunissant jazz, improvisation, électroacoustique, interactivité homme/machine et traitement du son en temps réel. Il s'agit d'un dialogue continu entre un violoniste, un saxophoniste, un pianiste et un percussionniste, aussi à l’aise dans l’improvisation que dans l’écriture, et quatre compositeurs qui travaillent depuis plusieurs années dans la composition instrumentale et électronique.
Les membres d’ESC Orchestra : Jacopo BABONI SCHILINGI, Lorenzo BIANCHI, Daniele SEGRE AMAR, Michele TANDINI, compositeurs
Jean-Marc LARCHÉ, sax soprano ; François COUTURIER, piano ; Régis HUBY, violon ; Eric GROLEAU, batterie et percussions.
Plus de renseignements sur ESC-Orchestra |
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Syntono |
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Fondé en 2000, Syntono, collectif de compositeurs et interprètes de musique contemporaine s’associe avec l’Ensemble Itinéraire et l’Ensemble de Musique Interactive de Montbéliard, pour les deuxièmes rencontres Syntono entre compositeurs et interprètes. Il s’agit de réunir des musiciens de différentes cultures et nationalités, pour créer des liens de travail et d’ouverture à de nouvelles pensées et pratiques musicales. En 2005, 8 compositeurs écrivent des œuvres pour les interprètes des deux ensembles partenaires. Après plusieurs rencontres de travail, les œuvres créées donnent lieu à un concert, qui sera repris en tournée à l’étranger. |
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Jazz à la Fondation Danoise |
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La Fondation Danoise est à l’initiative d’une programmation de jazz toujours très inventive à laquelle Citéculture s’est associée. Elle présente des jazzmen comme le quartet Marian BITRAN, Médéric COLLIGNON, Christophe MONIOT et le collectif Polysons. |
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